「ソラ ジャケ」作品の4枚目は、Eric Alexander の Nightlife In Tokyo、2002年12月19日の録音です。
一日の最後の夜空を引き立たせるには光が必要で、それは月や星と共に、街の灯りとなります。光溢れる街といえば、渋谷と新宿が代表格なのでしょう。私には渋谷は縁深い街なのですが、新宿となると縁浅い街です。このジャケのような新宿ど真ん中の夜の姿に接したのは、かなり昔のことです。
エリック・アレキサンダーの「夜の新宿」を「今日の１枚」で取り上げたのは、2005年1月31日のことでした。この時期の私は辛口コメントだった時期で、本作について「アレキサンダーもメイバーンも気合の入っていない型通りの演奏に終始しています。アレキサンダーは全力投球派だと思ってましたが、こういう手の抜き方もするのですね」と、夜の街に逃げ出したいことを書いておりました。
15年前に、不平不満で過ごしていた香港で本作を聴いた時には、そのように感じたのでしょう。オーディオ装置は当時のままですが、環境が大きく変わった今、本作をどのように感じるか、楽しみです。
「ソラ ジャケ」作品の1枚目は、Agusti Fernandez の One Night at the Joan Miro Foundation、1998年7月16日の録音です。
空といえば青空、この「つまみ食い」に110枚ほど摘んであり、その中に青空ジャケは何枚もあります。そして本作の青空が、最も青々していました。デジタル処理もあるのでしょうけど、対比させている建物の白が、空の青を引き立てております。
一点の雲なしかと思いきや、下に少し雲があります。ソラ資料を見ますと、これは「行雲」のようです。「風に流されて空を動いている雲のこと。行雲流水は、なんの執着もなく、物に応じ、ことに従って行動することで、所定めず遍歴修行する僧を雲水という」と書かれています。
本作はミロ美術館でのライブなのですが、グーグル・マップで確認したところ、この白い建物は（20年前は倉庫と書きましたが）美術館そのもののようです。Pere Pratdesaba and Alicia Noeの手によるジャケ写、素晴らしいものです。
2000年2月8日に本作を「今日の１枚」で取り上げた際には、リズムの取れないフリージャズであることを述べただけでした。ネットで調べますとこのアグスティ・フェルナンデスさん、20枚近い作品を発表しているピアニストです。今回のつまみ食いでは、ジャケとの絡みで何か感想を書きたいと思います。
AB 話は変わるけど、ここ何年か一緒にプレイしたり、演奏をきいたりしてきた中で、君がもっとも尊敬する現代のミュージシャンは誰だい？ 君もその一人だとは思うけど、モンクは確実にそのカテゴリーに入るだろうね。だって昨晩、君はモンクが真の貢献者で、偉大な作曲家であるという事実に大きくうなずいていたから。彼は人々に伝える何かを持っていると。他にそういったミュージシャンは思いつく？
【エピソード、本セッション】
前月の2月7日と同様に、ガーランド・チェンバース・テイラーのリズム陣と行った、コルトレーンのワン・ホーンでのリーダー・セッションだ。ただしこちらのセッションは2月7日に比べると、世間の注目度は低くなる。2月7日のセッションは録音してから時間を置かずに「ソウルトレーン」として世に出て、コルトレー人気に大きく寄与した作品となった。一方この日のセッションは既に大物ジャズマン、ジャズ界の話題の中心とコルトレーンがなっていた1960年代に、「Settin' The Pace」と「The Last Trane」との2枚の作品の分かれて世に出ることになった。これが「ソウルトレーン」と同じく1958年に世に出ていたならば、全く事情は異なったとことだろう。
AB その、もしかして、すべての宗教は互いに結びついているんじゃないかって思ったことはないかい？ というのは、彼らが何を言い、何を考えようとも、彼らの宗教は根っこの部分では、実はその隣の男、さらにまた隣の男の信じていることにつながってるんじゃないかと思うわけだ。歴史や時間、それに信仰の徒たちを通じて宗教が伝えようとしてきたのは、自分の信じていることこそが正しく、相手は間違っているっていうことだろう？ それだって実は私自身をこう呼ぶって程度の違いでしかなくて、言わば、宗教の顔を変えてきたにすぎない。となると、基本的な部分はまったく変わってないんじゃないかって？
